Die 28 besten Filme auf Apple TV+ im Moment (August 2025)

Wenn es um Originale geht , verfügen Netflix und Amazon über die umfangreichsten Bibliotheken mit Prestigefilmen. Aber seit CODA den Oscar für den besten Film gewonnen hat , ist klar, dass einige der besten Filme auf Apple TV+ zu finden sind.

Wie bei jedem Streaming-Dienst ist nicht jeder Film auf der Liste ein Gewinner, aber von der Billie-Eilish-Dokumentation bis zu den Sundance-Lieblingen baut der Streaming-Dienst von Apple einen starken Katalog auf, der neben seiner wachsenden Liste beliebter Fernsehsendungen laufen wird.

Nachfolgend finden Sie WIREDs Empfehlungen für Filme, die Sie in Ihrer Warteschlange priorisieren sollten. Wenn Sie fertig sind, schauen Sie sich unsere Liste derbesten Filme auf Netflix und Disney+ an. Wenn Sie Lust auf Episoden haben, könnte unser Leitfaden zu den besten Serien auf Amazon genau das Richtige für Sie sein.

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Die Geschichte einer Frau, die erfährt, „wie weit eine Mutter gehen würde, um ihr Kind zu retten“, klingt vielleicht nach einem Lifetime-Film, doch dieser Film von Brad Ingelsby, dem Autor von „Mare of Easttown“, ist weitaus düsterer. Kate (Julianne Moore) betreibt eine Pferderanch in einer ruhigen ländlichen Gegend. Als ihre Tochter Claire (Sydney Sweeney) mit dem Blut einer anderen Person befleckt und weinend über einen Streit mit ihrem Freund nach Hause kommt, muss Kate entscheiden, was sie tun wird. Außerdem muss sie herausfinden, wer ihre Tochter wirklich ist.

Der Sommer ist da! Wenn Sie oder Ihre Kinder sich schon aufs Sommercamp freuen, ist dieses 40-minütige Peanuts-Special genau das Richtige für Sie. Und selbst wenn Sie oder Ihre Kinder sich nicht so sehr auf das Sommercamp freuen, könnte es für Sie genauso spannend sein. Charlie Brown möchte sein letztes Jahr im Camp zu seinem bisher besten machen. Sally, die Skeptikerin, ist davon nicht ganz so begeistert. Währenddessen machen sich Snoopy und Woodstock auf Schatzsuche. In „Snoopy präsentiert: Ein Sommermusical“ geht es darum, die Dinge, die man liebt, zu bewahren, auch wenn das Leben weitergeht. Wenn Sie keine Zeit haben, am Lagerfeuer zu sitzen und S’mores zu machen, dann machen Sie es sich hier gemütlich.

Bono verbindet eine lange Geschichte mit Apple – sie reicht zurück bis in die Zeit, als seine Silhouette das „Artists“-Symbol auf iTunes markierte und das Unternehmen spezielle U2-iPods verkaufte. Jetzt arbeitet er mit dem Unternehmen an der Veröffentlichung von „Bono: Stories of Surrender“ , einer Filmversion seiner One-Man-Show, in der er U2-Songs performte und aus seinem Leben erzählte. Der Film enthält auch einige Blicke hinter die Kulissen der Tour. Sie können den Film auch in einem immersiven Format auf Apple Vision Pro ansehen.

„Deaf President Now! “, angepriesen als „der größte Moment der Bürgerrechtsbewegung, von dem die meisten Menschen noch nie gehört haben“, dokumentiert eine achttägige Pattsituation auf dem Campus einer Universität für Gehörlose in Washington, D.C. im Jahr 1988. Damals hatte der Verwaltungsrat der Gallaudet University einen Anhörungspräsidenten anstelle von zwei qualifizierten gehörlosen Kandidaten ernannt. Als Reaktion darauf organisierten die Studierenden über eine Woche lang Proteste, Streiks, Kundgebungen und Boykotte. Schließlich trat der Anhörungspräsident zurück und der gehörlose Dekan I. King Jordan wurde zum Präsidenten ernannt. Diese Dokumentation von Nyle DiMarco und Davis Guggenheim dokumentiert die Bemühungen der Studierenden mithilfe von Fotografie und Sounddesign, die das Publikum in die Welt der Gehörlosen eintauchen lassen sollen. Der Film wurde Anfang des Jahres beim Sundance Film Festival gezeigt und kommt am 16. Mai auf Apple TV+.

Für alle, die es nicht wissen: „Nummer Eins auf der Drehliste“ bedeutet einfach „der Star“ – der wichtigste Darsteller in jeder Produktion. Dieser Status ist schwarzen Schauspielern seit Generationen verwehrt. In dieser zweiteiligen Dokumentation sprechen einige der bekanntesten Stars Hollywoods über ihre Zeit auf dem Weg zu diesem begehrten Platz. Angela Bassett, Denzel Washington, Viola Davis, Jamie Foxx, Michael B. Jordan – die Drehliste von „Nummer Eins auf der Drehliste “ ist voll mit legendären Darstellern, die die Geschichten erzählen, wie sie es an die Spitze geschafft haben und was es bedeutet, dort zu sein.

„Blitz“ , geschrieben und inszeniert von Oscar-Preisträger Steve McQueen ( „12 Years a Slave “), zeigt den Zweiten Weltkrieg aus der Sicht des neunjährigen George (Elliott Heffernan). Seine Mutter Rita (Saoirse Ronan) schickt George in die Sicherheit der englischen Provinz, wo er flieht, um seine Mutter und seinen Großvater in Ost-London wiederzufinden. Was folgt, ist Georges erschütternde Suche nach seiner Mutter. Da es sich jedoch um einen McQueen-Film handelt, ist dies nur ein Teil der Geschichte.

Wenn der Macher von „Doctor Strange“ und „Sinister“ beschließt, einen Horrorfilm mit Anya Taylor-Joy, Sigourney Weaver und Miles Teller in den Hauptrollen zu drehen, sollte man sich den Film unbedingt ansehen. Taylor-Joy und Teller spielen Militäragenten, die eine unheimliche Schlucht in der Wildnis bewachen sollen. Sie stecken auf verschiedenen Seiten fest, doch etwas Bedrohliches tief in der Schlucht bringt sie zusammen, um zu überleben.

Kennen Sie die Verschwörungstheorie, dass Stanley Kubrick die Mondlandung von Apollo 11 vorgetäuscht hat? Falls nicht, sollten Sie sich unbedingt mal bei Wikipedia darüber informieren. Wenn Sie fertig sind, schauen Sie sich diese Komödie mit Scarlett Johansson und Channing Tatum an, in der es um ein Marketinggenie (Johansson) geht, das beauftragt wird, eine nachgemachte Version von Neil Armstrongs berühmtem großen Schritt für die Menschheit zu filmen, für den Fall, dass die Mission nicht wie geplant verläuft. Dieser Film ist schon seit einiger Zeit auf Apple TV+ und zählt immer noch zu den beliebtesten Filmen des Dienstes. Wahrscheinlich aus gutem Grund. Es ist wilde Sache, aber nicht weniger wild als die Suche nach Hinweisen auf Kubricks geheime Beteiligung an der NASA in „Shining“ .

An der Küste der südkoreanischen Insel Jeju herrschen Frauen über das Meer. Sie heißen Haenyeo und tauchen seit Jahrhunderten, um Meeresfrüchte zu fangen. Sue Kims neuer Dokumentarfilm begleitet diese Frauen – oft als echte Meerjungfrauen bezeichnet – in ihrem Kampf um die Aufrechterhaltung ihrer Lebensweise angesichts gesellschaftlicher und ökologischer Veränderungen. Ermutigt durch eine neue Generation, die Haenyeo in den sozialen Medien verbreiten möchte, finden sie vielleicht doch noch einen Weg. Produziert von Malala Yousafzai, ist der Film eine Reise in die generationenübergreifende Einheit und den Wert von Tradition.

Wenn Sie etwas über „Wolfs“ gehört haben, dann wahrscheinlich nicht wegen der Handlung. Die Stars George Clooney und Brad Pitt waren rund um den Kinostart 2024 häufig in den Nachrichten, aber hauptsächlich wegen ihrer Gehälter und ihrer Faulheiten in Venedig . Aber wenn Sie wissen möchten, worum es in „Wolfs“ geht, ist die Kurzfassung: Clooney und Pitt spielen die Art von Typen, die Probleme verschwinden lassen, und wenn sie beide für denselben Job gerufen werden, streiten sie sich darüber, wer mehr die Schärfe verliert. Mag zwar nicht viel Substanz haben, aber der Film ist trotzdem ziemlich unterhaltsam.

Als „The World's a Little Blurry“ 2021 herauskam, bot es einen beispiellosen Einblick in das Leben des Pop-Phänomens Billie Eilish, als die damalige Teenagerin ihr Debütalbum „When We All Fall Asleep, Where Do We Go?“ aufnahm. Regisseur RJ Cutler erhielt unglaublichen Zugang zu dem Film, der alles von Eilishs Songwriting-Prozess mit ihrem Bruder Finneas bis zu ihrem offenen Gespräch über ihr Tourette-Syndrom dokumentiert. Es war aber nur ein kleines Kapitel im Leben der Sängerin. Jetzt, wo sie mehrere Grammys und Oscars gewonnen, angefangen hat, über das Essen von Mädchen zum Mittagessen zu singen und bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Spiele aufgetreten ist, fühlt sich „Blurry“ an, als würde man eine Zeitkapsel öffnen – im besten Sinne. Es ist die Art von Musikdokumentation, die den Musikdokumentarfilm neu definiert.

Man könnte meinen, dass Regisseur Todd Haynes nur intensive Dramen wie Carol und May December dreht, doch für diesen Film tauchte er tief in die New Yorker Kunstszene der 1960er Jahre ein, um herauszufinden, was geschah, als Velvet Underground die Musikvorstellungen vieler Menschen auf den Kopf stellte. Durch die Kombination neuer Interviews mit Archivmaterial und sogar alten Andy-Warhol-Filmen fängt er einen Moment der Musikgeschichte ein, der die Dinge für immer veränderte.

„Fancy Dance“ spielt im Seneca-Cayuga-Reservat in Oklahoma und folgt der Reise von Jax (Lily Gladstone aus „Killers of the Flower Moon“ ), einer Frau, die sich um ihre Nichte Roki kümmert, seit ihre Schwester, Rokis Mutter, verschwunden ist. Als die Behörden Jax für unfähig erklären, sich um ihre Nichte zu kümmern, wird Roki zu ihrem Großvater geschickt. Auf der Suche nach Antworten nimmt Jax Roki mit auf die Suche nach ihrer Mutter und versucht schließlich, denselben Behörden zu entkommen, die sich bei der Suche nach ihrer vermissten Schwester nicht so viel Mühe geben wie bei der Suche nach ihr. „Fancy Dance“ ist eine Untersuchung des Lebens auf kolonisiertem Land und ein nachdenklicher Blick auf den Schutz der Gemeinschaft.

Erinnern Sie sich an den Dokumentarfilm „Boys State“ aus dem Jahr 2020 über eine Gruppe junger Männer in Texas, die an einem Sommerprogramm teilnehmen und dort die Aufgabe haben, ihre eigene Regierung zu bilden? „Girls State“ ist ähnlich – der Film stammt sogar vom gleichen Regisseurteam wie Jesse Moss und Amanda McBaine –, aber er handelt von einer Gruppe von Menschen, die noch nie jemanden ihres Geschlechts im Amt des US-Präsidenten gesehen haben. Der Film spielt ebenfalls in Missouri, nicht in Texas. Erwarten Sie den gleichen wilden Ehrgeiz und Herzschmerz – und jede Menge Lektionen fürs Leben.

Okay, Napoleon hat die Kritiker nicht gerade begeistert , aber manchmal hat man einfach Lust auf ein großes, prestigeträchtiges Historiendrama von Ridley Scott, wissen Sie? In diesem Film spielt Joaquin Phoenix die Titelfigur und verfolgt sein Ziel, so viel wie möglich zu erobern. Statt eines Sprints zur Schlacht von Waterloo widmet sich der Film jedoch der emotional schwierigen Beziehung des französischen Kaisers zu seiner Frau Joséphine de Beauharnais (Vanessa Kirby). Was passiert, wenn ein Mann zwar den größten Teil Europas erobern kann, aber nicht seine eigenen Gefühle? Schauen Sie rein und finden Sie es heraus.

Martin Scorseses epischer Film basiert auf David Granns Buch aus dem Jahr 2017 über Mollie Burkhart, ein Mitglied des Osage-Stammes, die den Todesfällen in ihrer Familie auf den Grund gehen wollte. Der Film spielt im Oklahoma der 1920er Jahre, als viele Osage wegen des mit dem Öl auf ihrem Land verdienten Geldes getötet wurden. Scorseses Film verfolgt die Beziehung zwischen Mollie (gespielt von Lily Gladstone, die für ihre Darstellung einen Golden Globe gewann) und Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) und was passiert, als das FBI kommt, um die Todesfälle der Osage zu untersuchen. Als WIRED ihn zu einem der besten Filme des Jahres 2023 kürte , nannten wir ihn „ein Meisterwerk der Wohlfühlatmosphäre“, und dazu stehen wir.

Kann Technologie feststellen, ob man den Richtigen gefunden hat? Wahrscheinlich nicht, aber im neuesten Film von Drehbuchautor und Regisseur Christos Nikou behauptet ein von Duncan (Luke Wilson) geleitetes Institut, die Formel für die wahre Liebe gefunden zu haben – und Anna (Jessie Buckley) will herausfinden, ob es diese gibt. Das Institut hat nämlich festgestellt, dass Anna und ihr Freund Ryan (Jeremy Allen White) zusammenpassen, hat aber Zweifel. Während ihrer Arbeit dort lernt sie jedoch Amir (Riz Ahmed) kennen und findet jemanden, der tatsächlich zu ihr passen könnte.

Erinnern Sie sich an Sing Street , diesen charmanten Indie-Film über einen Jungen in Dublin, der eine Band gründet, um seinem komplizierten Leben zu Hause zu entfliehen? Was ist mit Once , diesem charmanten Indie-Film über ein Paar, das eine Woche in Dublin verbringt und Lieder über seine Liebe schreibt? Wenn Ihnen einer dieser Filme gefallen hat – oder wenn sie sich einfach nach etwas anhören , das Ihnen gefallen könnte –, dann empfehlen wir Flora and Son , einen charmanten Indie-Film über eine Mutter in Dublin, die versucht, durch Gesang eine Verbindung zu ihrem Sohn aufzubauen. Wie Sing Street und Once stammt auch Flora and Son von Regisseur John Carney und hat all seine charakteristischen Bewegungen, und noch etwas anderes: Eve Hewson, die die titelgebende Mutter des Films spielt. Sie ist eine Wucht und trifft jeden musikalischen Ton perfekt. Macht Sinn, sie ist Bonos Tochter.

Stephen Curry, Point Guard der Golden State Warriors, ist vielleicht einer der beliebtesten Spieler im amerikanischen Basketball – und er ist definitiv einer der besten Spieler der Liga, wenn nicht der beste Spieler. Er wurde zweimal zum wertvollsten Spieler der NBA gewählt und hat vier Meisterschaftsringe gewonnen. Außerdem hat er in seiner Karriere mehr Drei-Punkte-Würfe getroffen als jeder andere in der Liga. Aber in den späten Nullerjahren war er ein Kind an einer kleinen Schule, dem Davidson College, und versuchte einfach, dem Potenzial gerecht zu werden, das seine Trainer in ihm sahen. „Underrated“ unter der Regie von Peter Nicks ( „Homeroom “) zeichnet diesen Weg nach und zeigt, wie Curry die Vorhersagen seines eigenen NBA-Drafts übertraf (viele sagten, er hätte nicht die nötige Größe für die Liga) und zu einem der besten Basketballer aller Zeiten wurde. Für Basketballfans ist dieser Film ein Muss.

Dieser Film hat Apple TV+ bekannt gemacht. Der Titel des Films ist ein Akronym für „Kind gehörloser Erwachsener“. Er erzählt die Geschichte von Ruby, der einzigen hörenden Person in einer Familie mit zwei gehörlosen Eltern und einem gehörlosen Geschwisterkind. Als Ruby ihre Liebe zur Musik entdeckt, muss sie ihre eigenen Ambitionen mit denen ihrer Familie in Einklang bringen, die einen kleinen Fischereibetrieb betreibt und oft auf ihre Hilfe bei der Kommunikation angewiesen ist. CODA ist warmherzig und fesselnd und die Art von Film, die Sie gleichzeitig zum Jubeln und Weinen bringt.

1985 war Michael J. Fox als Star einer erfolgreichen Fernsehserie ( Familienbande ) und des umsatzstärksten Films des Jahres ( Zurück in die Zukunft ) einer der größten Namen Hollywoods. Nur wenige Jahre später, im Alter von 29 Jahren, wurde bei Fox Parkinson diagnostiziert. In „Still “ zeichnet der Oscar-prämierte Dokumentarfilmer Davis Guggenheim ein ergreifendes Porträt von Fox‘ Privat- und Berufsleben und seinem Weg vom Teenie-Idol zum Verfechter einer Heilung.

Mahershala Ali spielt in diesem romantischen Science-Fiction-Drama neben, nun ja, Mahershala Ali. Ja, es ist all das. Cameron (Ali) ist ein liebevoller Ehemann (für Naomie Harris) und Vater, der, nachdem er von seiner unheilbaren Krankheit erfahren hat, entscheiden muss, wie weit er gehen will, um seine Familie vor der Wahrheit zu bewahren oder mit den verheerenden Folgen fertig zu werden.

Sharper ist einer jener Filme, über die man am besten vorab wenig weiß. Man sollte sich nur bewusst sein, dass in diesem Neo-Noir mit Julianne Moore, Sebastian Stan, Justice Smith und John Lithgow niemand das ist, was er zu sein scheint oder vorgibt zu sein. Dieser skurrile kleine Thriller blieb weitgehend unbemerkt, als er Anfang 2023 für eine halbe Sekunde in die Kinos kam.

„Sundance-Hits mit Dakota Johnson“ gibt es wie Sand am Meer, aber dieser Film über eine junge Bar-/Bat-Mizwa-Party-Star ist, ähm, der absolute Hammer. Er beweist außerdem, dass Cooper Raiff – Drehbuchautor, Regisseur und Hauptdarsteller – ein Film ist, den man im Auge behalten sollte.

Ja, die meisten Menschen kennen die Geschichte von Macbeth – dem schottischen Lord, der sein Land regieren wollte –, doch nicht jeder hat sie durch die Augen von Regisseur Joel Coen gesehen. Der komplett in Schwarzweiß gedrehte Film mit Denzel Washington als Macbeth und Frances McDormand als seine mächtige Frau wurde für drei Oscars nominiert und verleiht einem klassischen Shakespeare-Märchen eine ganz neue Wendung.

Tetris , eines der beliebtesten Videospiele aller Zeiten, war in den 1980er Jahren ein Phänomen für Nintendo Game Boy-Besitzer. Doch Tetris (der Film) erzählt die Geschichte der Menschen, die das Spiel entwickelten und es aus der damaligen Sowjetunion in den Rest der Welt brachten. Teils historische Dramedy, teils Spionagefilm, trifft der Film nicht immer sein Ziel, aber wenn Sie noch nie die Geschichte gehört haben, wie Tetris hinter dem Eisernen Vorhang hervorkam, ist er einen Blick wert.

„Causeway“ kam 2022 in die Kinos, aber genau das ist der Film. Der Film von Regisseurin Lila Neugebauer dreht sich um eine Soldatin (Jennifer Lawrence), die nach einer Hirnverletzung in Afghanistan nach Hause zurückkehrt. Er handelt von Traumata und davon, wie Menschen sich gegenseitig unterstützen, um diese zu überwinden. Ein sehenswerter Film für die Zeiten, in denen man seine eigenen Probleme verarbeiten muss.

Sidney Poitier starb 2022, im selben Jahr, in dem Apple TV+ diese Dokumentation über die langjährige Karriere des Schauspielers – In der Hitze der Nacht , Rat mal, wer zum Essen kommt – und seinen Einfluss auf die amerikanische Kultur und Politik veröffentlichte. Mit Interviews von Spike Lee und Morgan Freeman bis hin zu Harry Belafonte geht der Film über seine Zeit in Hollywood hinaus, beginnend mit seiner Kindheit auf den Bahamas und endend mit seinem enormen Einfluss auf die Bürgerrechtsbewegung und anderswo.